Saint Laurent, thường được biết đến với tên gọi YSL, là một nhà mốt xa xỉ của Pháp được thành lập tại Paris vào năm 1961 bởi Yves Saint Laurent và Pierre Bergé. Đây là một trong những thương hiệu thời trang có ảnh hưởng nhất trong thế kỷ 20 và 21, đặc biệt nổi tiếng với việc đưa các yếu tố nam tính truyền thống vào thời trang nữ, tiên phong trong lĩnh vực thời trang may sẵn cao cấp (luxury ready-to-wear), và kết hợp sự thanh lịch kiểu Paris với thái độ nổi loạn và gợi cảm hơn.

Hiện nay, Saint Laurent là một phần của tập đoàn xa xỉ Pháp Kering, với Anthony Vaccarello giữ vị trí Giám đốc Sáng tạo và Cédric Charbit làm CEO. 1

Saint Laurent hiện có hơn 300 cửa hàng trên toàn thế giới và hoạt động như một trong những nhà mốt thời trang và đồ da lớn của Kering.

YSL là viết tắt của Yves Saint Laurent, tên của nhà thiết kế đã sáng lập nên thương hiệu.

Có một sự phân biệt quan trọng:

• Yves Saint Laurent: Tên đầy đủ của người sáng lập và tên lịch sử của nhà mốt.
• YSL: Chữ lồng ba ký tự nổi tiếng.
• Saint Laurent: Tên mà nhà mốt hiện đại chủ yếu hoạt động dưới danh nghĩa này.

Chữ lồng YSL được thiết kế vào năm 1961 bởi nhà thiết kế đồ họa người Pháp Adolphe Jean-Marie Mouron, hay còn được biết đến với nghệ danh Cassandre. Ba chữ cái được đan xen nhau tạo thành một monogram dọc dễ nhận diện cao. Thiết kế gốc vẫn là một phần trong bản sắc trực quan của nhà mốt cho đến ngày nay. 2

Vì vậy, khi ai đó nhắc đến “YSL”, họ có thể đang đề cập chung đến nhà mốt hoặc cụ thể đến logo YSL mang tính biểu tượng.

Yves Saint Laurent là một trong những nhà thiết kế định hình nên nền thời trang hiện đại.

Ông sinh năm 1936 tại Oran, Algeria thuộc Pháp, và sớm thể hiện niềm đam mê với thời trang từ khi còn nhỏ. Ông chuyển đến Paris khi còn là thiếu niên và nhanh chóng bước chân vào ngành công nghiệp thời trang.

Bước ngoặt đến khi ông gia nhập Christian Dior. Khi Dior qua đời đột ngột vào năm 1957, chàng trai trẻ Yves Saint Laurent trở thành giám đốc nghệ thuật của nhà mốt này khi mới chỉ 21 tuổi.

Điều này khẳng định tài năng sáng tạo lớn của ông, nhưng sự nghiệp tại Dior tương đối ngắn ngủi. Sau khi rời Dior, ông cùng Pierre Bergé đã thành lập nhà may đo riêng của mình vào năm 1961.

Bảo tàng Musée Yves Saint Laurent Paris ghi nhận việc khai trương nhà may đo cao cấp mới vào ngày 4 tháng 12 năm 1961, ban đầu hoạt động tại các địa điểm tạm thời trước khi chuyển đến số 30 bis rue Spontini.

Yves Saint Laurent là thiên tài sáng tạo, nhưng Pierre Bergé cũng đóng vai trò equally quan trọng trong việc thành lập và phát triển doanh nghiệp.

Bergé giúp đảm bảo nguồn tài chính và thiết lập cơ sở hạ tầng thương mại để Saint Laurent có thể hoạt động như một nhà may đo độc lập.

Mối quan hệ đối tác này có thể hiểu đơn giản là:

Yves Saint Laurent = Tầm nhìn sáng tạo
Pierre Bergé = Kinh doanh, chiến lược và tổ chức

Cùng nhau, họ đã tạo ra một nhà mốt thời trang vô cùng hiện đại so với thời kỳ đó.

Nhà mốt chính thức lấy mốc thành lập là năm 1961.

Bộ sưu tập Saint Laurent đầu tiên được trình diễn vào ngày 29 tháng 1 năm 1962.

Theo kho lưu trữ di sản chính thức của Saint Laurent, sản phẩm đầu tiên được các xưởng may mới sản xuất là một chiếc váy đen nhỏ (little black dress). Bộ sưu tập ra mắt ngay lập tức thu hút sự chú ý quốc tế. 3

Ngay từ đầu, triết lý thiết kế của Saint Laurent đã khác biệt so với may đo cao cấp truyền thống.

May đo truyền thống nhấn mạnh vào:

• Sự thanh lịch trang trọng
• Nữ tính
• Cấu trúc phức tạp
• Tính độc quyền
• Trang phục trang trí cầu kỳ

Saint Laurent ngày càng khám phá:

• Tuổi trẻ
• Tính hiện đại
• Phi giới tính (androgyny)
• Tính thực dụng
• Giới tính/Sự gợi cảm
• Văn hóa đường phố và đại chúng
• Ảnh hưởng từ trang phục nam giới

Đây trở thành một trong những đặc điểm định hình thương hiệu.

Một trong những khoảnh khắc quan trọng nhất trong lịch sử YSL xảy ra vào năm 1966.

Saint Laurent giới thiệu Saint Laurent Rive Gauche, một dòng thời trang may sẵn cao cấp.

Điều này mang tính cách mạng vì thời trang xa xỉ trước đây thường gắn liền chặt chẽ với may đo cao cấp: những bộ trang phục tùy chỉnh độc quyền dành cho từng khách hàng cá nhân.

Rive Gauche đã đưa các tiêu chuẩn sáng tạo và uy tín thẩm mỹ của may đo cao cấp vào định dạng may sẵn dễ tiếp cận hơn. Lịch sử chính thức của Saint Laurent mô tả đây là dòng thời trang may sẵn đầu tiên nhận được sự chú ý sáng tạo ngang bằng với may đo cao cấp.

Cửa hàng nằm ở Left Bank (Bờ trái) của Paris, khu vực gắn liền với giới trí thức, nghệ sĩ, sinh viên và văn hóa tiên phong.

Do đó:

Rive Gauche = Left Bank (Bờ trái)

Chính cái tên này đã kết nối thương hiệu với một Paris trẻ trung, tri thức và nổi loạn hơn.

Có lẽ đóng góp lịch sử lớn nhất của Saint Laurent là sự biến đổi mối quan hệ giữa nam tính và nữ tính.

Ông tin rằng phụ nữ có thể mặc những trang phục truyền thống dành cho nam giới mà không mất đi vẻ nữ tính.

Các thiết kế nổi tiếng của ông bao gồm:

Le Smoking

Bộ tuxedo nữ, được gọi là Le Smoking, đã trở thành một trong những sáng tạo định hình YSL.

Thay vì chỉ đặt phụ nữ vào những chiếc váy và chân váy, Saint Laurent trình bày bộ tuxedo như một lựa chọn thay thế sang trọng và mạnh mẽ.

Khái niệm này gây tranh cãi trong những năm 1960 vì trang phục vẫn được phân chia rõ ràng theo giới tính.

Về cơ bản, YSL lập luận rằng:

Phụ nữ có thể mặc trang phục truyền thống của nam giới và vẫn hoàn toàn nữ tính.

Kering xác định việc đưa tuxedo vào tủ quần áo của phụ nữ là một trong những cột mốc định hình của nhà mốt.

Một sáng tạo huyền thoại khác của YSL là váy Mondrian, được giới thiệu trong bộ sưu tập Thu/Đông 1965.

Thiết kế lấy cảm hứng từ các bức tranh trừu tượng của họa sĩ Hà Lan Piet Mondrian, đặc biệt là các bố cục hình học sử dụng:

• Trắng
• Đen
• Đỏ
• Vàng
• Xanh dương
• Đường thẳng
• Khối hình chữ nhật

Chiếc váy chứng minh một điều cơ bản về Saint Laurent:

Thời trang có thể tương tác trực tiếp với nghệ thuật hiện đại.

Bộ sưu tập Mondrian trở thành một trong những ví dụ dễ nhận biết nhất về mối quan hệ giữa thời trang và nghệ thuật trong thế kỷ 20.

Di sản của Saint Laurent vượt xa bộ tuxedo.

Một số ý tưởng có ảnh hưởng nhất của ông bao gồm:

Áo khoác Safari

Lấy cảm hứng một phần từ trang phục quân đội và tiện dụng, áo khoác safari trở thành một món đồ thời trang quyến rũ.

Le Smoking

Bộ tuxedo nữ và có lẽ là biểu tượng tối thượng cho cách tiếp cận phi giới tính của YSL trong ăn mặc.

Trang phục xuyên thấu

Saint Laurent là một nhân vật quan trọng trong việc đưa trang phục trong suốt và hở hang trở thành một phần của thời trang cao cấp tinh tế.

Bộ suit quần dài

Ông giúp bình thường hóa việc phụ nữ mặc quần dài và suit cắt may như những thành phần mạnh mẽ trong tủ quần áo.

Thiết kế cảm hứng nông dân và dân tộc

Saint Laurent thường xuyên khám phá các nền văn hóa, trang phục lịch sử và tham khảo thị giác không phải phương Tây.

May đo cao cấp

Bất chấp sự quan tâm đến thời trang may sẵn, ông vẫn là một nhà thiết kế may đo cao cấp quan trọng.

Một cách hữu ích để hiểu YSL là thông qua một số khái niệm lặp đi lặp lại.

Tự do

Saint Laurent muốn phụ nữ có nhiều tự do hơn trong cách họ ăn mặc.

Quyền lực

Trang phục của ông thường mang lại cho người mặc một dáng vẻ uy quyền.

Phi giới tính

Trang phục nam và nữ ảnh hưởng lẫn nhau trong suốt sự nghiệp của ông.

Gợi cảm

YSL không ngại sự gợi cảm, chất liệu trong suốt, da thịt trần trụi hoặc những đường cắt táo bạo.

Tuổi trẻ

Rive Gauche đặc biệt đại diện cho một thế hệ trẻ không muốn ăn mặc giống các thế hệ trước.

Nghệ thuật

Saint Laurent liên tục đưa vào các tham chiếu đến các họa sĩ, nghệ sĩ và văn hóa thị giác.

Paris

Ngay cả khi thử nghiệm với các ảnh hưởng ngoại lai hoặc quốc tế, nhà mốt vẫn duy trì kết nối sâu sắc với văn hóa thời trang Paris.

Nếu phải tóm tắt thẩm mỹ YSL cổ điển trong vài từ, nó sẽ là:

Paris + Gợi cảm + Tinh tế + Nổi loạn + Nam/Nữ + Kịch tính

So với một số nhà mốt xa xỉ Pháp khác, YSL truyền thống cảm thấy ít “đúng mực” hơn và khiêu khích hơn.

Ví dụ:

Chanel → Tinh tế, sang trọng, di sản, xa xỉ kín đáo
Dior → May đo cao cấp, nữ tính, lãng mạn, sang trọng có cấu trúc
Hermès → Tay nghề thủ công, kín đáo, xa xỉ vượt thời gian
Louis Vuitton → Du lịch, đồ da, monogram, xa xỉ toàn cầu
Saint Laurent → Gợi cảm, rock ‘n’ roll, cắt may, cuộc sống về đêm, Paris, thái độ

Đây là những đặc điểm khái quát chứ không phải quy tắc cứng nhắc, nhưng chúng giúp giải thích vị thế văn hóa của nhà mốt.

Logo YSL có thể coi là một trong những logo dễ nhận biết nhất trong thời trang.

Nó được tạo ra bởi Cassandre vào năm 1961.

Ba chữ cái:

Y

S

L

được đan xen theo chiều dọc.

Tầm quan trọng của nó một phần nằm ở việc logo:

• Cực kỳ dễ nhận biết
• Đơn giản
• Thanh lịch
• Dễ tái tạo
• Phù hợp với túi xách và phụ kiện
• Khác biệt về mặt thị giác ngay cả khi không có chữ “Saint Laurent”

Bản thân logo đã trở thành một biểu tượng xa xỉ độc lập với các sản phẩm may mặc.

Sau kỷ nguyên của Yves Saint Laurent, thương hiệu trải qua những thay đổi lớn.

Người sáng lập cuối cùng đã nghỉ hưu khỏi ngành thời trang. Buổi trình diễn may đo cao cấp cuối cùng của ông diễn ra vào năm 2002.

Yves Saint Laurent qua đời vào năm 2008.

Tuy nhiên, nhà mốt tiếp tục hoạt động và dần tiến hóa thành thương hiệu Saint Laurent hiện đại.

Một thay đổi đặc biệt quan trọng là sự nhấn mạnh ngày càng tăng vào thời trang may sẵn, phụ kiện, đồ da và bán lẻ toàn cầu.

Tom Ford trở thành giám đốc sáng tạo của dòng may sẵn YSL vào cuối những năm 1990.

Nhiệm kỳ của ông giúp tái định nghĩa thương hiệu với thẩm mỹ gợi cảm và hào nhoáng hơn rất nhiều.

YSL dưới thời Ford:

• Quyến rũ
• Khiêu khích
• Hào nhoáng
• Tối giản
• Rất thương mại
• Chịu ảnh hưởng mạnh mẽ bởi cuộc sống về đêm

Giai đoạn này rất khác biệt so với thẩm mỹ Yves Saint Laurent nguyên bản, nhưng nó chứng minh rằng nhà mốt có thể tiến hóa trong khi vẫn duy trì danh tiếng về sự gợi cảm.

Stefano Pilati kế nhiệm Tom Ford và dẫn dắt nhà mốt trong phần lớn thập niên 2000.

Tác phẩm của ông thường cắt may và tinh tế hơn, kết hợp:

• Dáng vẻ sắc nét
• Kỹ thuật cắt may cổ điển
• Sự hào nhoáng
• Sự thanh lịch kiểu Paris
• Tham chiếu đến kho lưu trữ của nhà mốt

Ông giúp duy trì kết nối của YSL với xa xỉ truyền thống trong khi hiện đại hóa các bộ sưu tập.

Hedi Slimane trở thành giám đốc sáng tạo vào năm 2012.

Ảnh hưởng của ông đối với bản sắc hiện đại của Saint Laurent là rất lớn.

Slimane nhấn mạnh:

• Dáng vẻ ôm sát (skinny)
• Áo khoác da
• Quần jean skinny
• Nhạc rock
• Văn hóa tuổi trẻ
• Trang phục màu đen
• Phong cách grunge
• California
• Rock ‘n’ roll
• Xây dựng thương hiệu trực quan cực kỳ mạnh mẽ

Ông cũng đưa ra một quyết định gây tranh cãi nhưng quan trọng là đổi tên nhãn hiệu thời trang từ “Yves Saint Laurent” thành “Saint Laurent” cho thương hiệu may sẵn.

Tuy nhiên, monogram YSL mang tính biểu tượng vẫn được giữ lại.

Đây là lý do tại sao các sản phẩm hiện đại thường ghi:

SAINT LAURENT

trong khi túi xách và các sản phẩm khác có thể có:

YSL

Sự thay đổi này không xóa bỏ di sản của Yves Saint Laurent; nó về cơ bản là sự hiện đại hóa bản sắc thương hiệu.

Anthony Vaccarello trở thành Giám đốc Sáng tạo của Saint Laurent vào năm 2016.

Ông vẫn giữ vai trò này trong năm 2026. Các bộ sưu tập năm 2026 hiện tại của nhà mốt tiếp tục được ghi công cho Vaccarello. 3

Saint Laurent của Vaccarello được đặc trưng bởi:

• Sự gợi cảm
• Cắt may sắc sảo
• Dáng vẻ kéo dài
• Da đen
• Trang phục dạ hội
• Bốt cao
• Đầm ngắn
• Vai rộng
• Sự hào nhoáng kịch tính
• Tương phản nam/nữ

Cách tiếp cận của ông đặc biệt quan trọng vì ông kết nối thành công nhiều truyền thống YSL khác nhau:

Cắt may của Yves Saint Laurent + Thái độ rock của Slimane + Sự gợi cảm Paris hiện đại

Kering mô tả cách tiếp cận của Vaccarello là kết hợp các thể loại và mang lại cho các dáng vẻ chiều kích điện ảnh trong khi duy trì bản sắc Paris của nhà mốt. 4

Saint Laurent trở thành một phần của Kering vào năm 1999.

Kering là một trong những tập đoàn xa xỉ lớn nhất thế giới và đã sở hữu hoặc vận hành nhiều nhà mốt thời trang và xa xỉ lớn.

Mối quan hệ này quan trọng vì Saint Laurent ngày nay không chỉ đơn thuần là một xưởng may độc lập. Nó là một doanh nghiệp xa xỉ toàn cầu lớn với:

• Cửa hàng boutique
• Thương mại điện tử
• Thời trang may sẵn
• Đồ da
• Giày dép
• Phụ kiện
• Trang sức
• Tiếp thị toàn cầu
• Show diễn thời trang
• Dự án văn hóa

Tính đến năm 2026, Cédric Charbit là CEO của Saint Laurent. Ông chính thức nhậm chức vào ngày 2 tháng 1 năm 2025. 4

Saint Laurent hiện đại có một danh mục đầu tư xa xỉ đa dạng.

Thời trang

• May sẵn nữ
• May sẵn nam
• Váy
• Trang phục cắt may
• Áo khoác
• Áo sơ mi
• Hàng dệt kim
• Denim
• Áo khoác ngoài

Đồ da

Đây là một trong những danh mục quan trọng nhất về mặt thương mại.

• Túi cầm tay
• Túi đeo vai
• Túi đeo chéo
• Túi tote
• Ví cầm tay dự tiệc
• Ví tiền
• Ví đựng thẻ

Giày dép

• Giày cao gót mũi nhọn (Pumps)
• Bốt
• Dép sandal
• Giày sneaker
• Giày lười (Loafers)
• Giày cao gót

Phụ kiện

• Thắt lưng
• Kính mát
• Trang sức
• Khăn quàng
• Mũ
• Đồ da nhỏ

Trang web hiện tại của nhà mốt tổ chức vũ trụ sản phẩm của mình quanh các danh mục bao gồm túi xách, giày dép, trang sức, phụ kiện và thời trang may sẵn.

Túi xách của Saint Laurent đã trở thành một phần lớn trong bản sắc của thương hiệu.

Một số dòng và mẫu đáng chú ý bao gồm:

Sac de Jour

Một chiếc túi cầm tay có cấu trúc, tối giản với thẩm mỹ xa xỉ kín đáo hơn.

Kate

Nổi tiếng với dây chuyền và phần cứng YSL nổi bật, thường gắn liền với trang phục dạ hội và thẩm mỹ hào nhoáng.

Lou

Một chiếc túi có logo YSL dễ nhận biết và casual hơn, đặc biệt phổ biến để sử dụng hàng ngày.

Sunset

Một chiếc túi đeo vai có cấu trúc với đặc điểm buổi tối/Paris mạnh mẽ.

Le 5 à 7

Một trong những dòng túi xách đặc trưng mới hơn của nhà mốt, được đặc trưng bởi dáng vẻ riêng biệt và phần cứng YSL.

Những chiếc túi này chứng minh cách logo YSL trở thành không chỉ là dấu hiệu doanh nghiệp mà còn là một yếu tố thiết kế.

Có một số lý do.

1. Monogram YSL

Logo ngay lập tức truyền tải thương hiệu.

2. Dáng vẻ mạnh mẽ

Nhiều túi YSL có hình dạng kiến trúc tương đối đơn giản.

3. Phần cứng vàng

Phần cứng YSL tông màu vàng đồng gắn liền mạnh mẽ với thương hiệu.

4. Da đen

Màu đen vẫn là trung tâm trong ngôn ngữ trực quan của Saint Laurent hiện đại.

5. Cân bằng giữa tối giản và gợi cảm

Các túi thường không phủ đầy hoa văn khổng lồ. Thay vào đó, thương hiệu có xu hướng tập trung vào chi tiết logo hoặc phần cứng dễ nhận biết.

Màu đen đặc biệt quan trọng đối với bản sắc Saint Laurent hiện đại.

Mặc dù bản thân Yves Saint Laurent làm việc nhiều với màu sắc, Saint Laurent đương đại thường sử dụng:

• Đen
• Xám than
• Trắng
• Kem
• Đỏ rượu vang
• Đỏ đậm
• Kim loại

Màu đen hoạt động đặc biệt tốt với các chủ đề của nhà mốt:

Cuộc sống về đêm + Cắt may + Gợi cảm + Rock + Paris

Đây là lý do tại sao một chiếc áo khoác da Saint Laurent màu đen, giày pumps đen, kính mát đen hoặc túi xách đen có thể ngay lập tức cảm giác “YSL” ngay cả khi không có logo lớn.

YSL đại diện cho một hình thức xa xỉ đặc thù.

Nó không chủ yếu nói về sự giàu có kín đáo, yên tĩnh.

Thay vào đó, Saint Laurent có xu hướng truyền tải:

“Tôi am hiểu thời trang, tôi tự tin, và tôi không cần phải cư xử theo lối truyền thống.”

Điều này khiến thương hiệu đặc biệt hấp dẫn đối với những người muốn sự xa xỉ với cá tính mạnh mẽ.

Nhà mốt do đó thường gắn liền với:

• Người tiêu dùng am hiểu thời trang
• Người nổi tiếng
• Nhạc sĩ
• Diễn viên
• Người mẫu
• Cuộc sống về đêm
• Nghệ thuật đương đại
• Nhiếp ảnh
• Văn hóa đại chúng

Giao tiếp trực quan luôn cực kỳ quan trọng đối với Saint Laurent.

Trong lịch sử, nhà mốt đã làm việc với các nhiếp ảnh gia lớn bao gồm Helmut Newton và Robert Mapplethorpe, những hình ảnh của họ đã góp phần vào danh tiếng văn hóa của thương hiệu.

Dưới sự lãnh đạo sáng tạo hiện đại, quảng cáo của Saint Laurent thường nhấn mạnh:

• Nhiếp ảnh điện ảnh
• Hình ảnh đơn sắc
• Tư thế gợi cảm
• Ánh sáng kịch tính
• Kiến trúc
• Âm nhạc
• Văn hóa tuổi trẻ
• Văn hóa người nổi tiếng

Quảng cáo thường cảm giác gần gũi hơn với nhiếp ảnh điện ảnh hoặc âm nhạc so với quảng cáo xa xỉ truyền thống.

Âm nhạc đã trở nên đặc biệt quan trọng đối với vũ trụ Saint Laurent hiện đại.

Kết nối này đặc biệt rõ ràng dưới thời Hedi Slimane và Anthony Vaccarello.

Thẩm mỹ của thương hiệu chồng chéo nặng nề với:

• Rock
• Punk
• Nhạc alternative
• Nhạc điện tử
• Pop đương đại
• Văn hóa cuộc sống về đêm

Saint Laurent cũng đã phát triển các dự án ngoài thời trang thông thường. Vào năm 2023, nhà mốt ra mắt Saint Laurent Productions, mở rộng sự tham gia vào lĩnh vực điện ảnh.

Điều này có ý nghĩa quan trọng vì nó cho thấy thương hiệu hiện đại xem bản thân không chỉ đơn thuần là một công ty quần áo mà là một nhà văn hóa rộng lớn hơn.

Saint Laurent Productions đại diện cho sự mở rộng của thương hiệu vào lĩnh vực sản xuất phim và điện ảnh.

Điều này phù hợp tự nhiên với sự quan tâm của Anthony Vaccarello trong việc tạo ra một vũ trụ thương hiệu mang tính điện ảnh cao.

Khái niệm về cơ bản là:

Thời trang → Nhiếp ảnh → Âm nhạc → Điện ảnh → Văn hóa

thay vì coi thời trang là một ngành công nghiệp cô lập.

Lịch sử chính thức của Saint Laurent/Kering liệt kê việc ra mắt Saint Laurent Productions vào năm 2023.

Một sự phân biệt quan trọng:

Thời trang Saint Laurent và YSL Beauty không hoàn toàn là cùng một hoạt động doanh nghiệp.

YSL Beauty bao gồm các sản phẩm như:

• Nước hoa
• Trang điểm
• Chăm sóc da

Kinh doanh làm đẹp đã được bán/cấp phép cho L’Oréal vào năm 2008. Hồ sơ của L’Oréal xác nhận rằng các thỏa thuận mua lại và cấp phép cho YSL Beauté đã được hoàn tất vào năm 2008. 5

Do đó:

Thời trang Saint Laurent → Kering

YSL Beauty → L’Oréal

Họ chia sẻ tên và di sản Yves Saint Laurent, nhưng hoạt động dưới các cấu trúc doanh nghiệp khác nhau.

Đây là một sự phân biệt quan trọng khi thảo luận về “YSL” như một công ty.

YSL Beauty đã sản xuất một số mùi hương cực kỳ dễ nhận biết, bao gồm:

• YSL Y
• Libre
• Black Opium
• La Nuit de L’Homme
• Mon Paris
• Opium

Những mùi hương này đã giúp tên tuổi YSL trở nên dễ nhận biết vượt xa ngành công nghiệp thời trang.

Đặc biệt, Opium đã trở thành một trong những mùi hương biểu tượng gắn liền với tên tuổi YSL.

YSL quan trọng vì nó đã thay đổi định nghĩa về những gì thời trang xa xỉ có thể là.

Trước Yves Saint Laurent, thời trang cao cấp thường được trình bày như thứ gì đó rất trang trọng và độc quyền.

YSL đã giúp giới thiệu các ý tưởng như:

Thời trang cao cấp + Văn hóa tuổi trẻ

Thời trang cao cấp + Ảnh hưởng đường phố

Thời trang cao cấp + Nam tính

Thời trang cao cấp + Nghệ thuật

Thời trang cao cấp + Gợi cảm

Thời trang cao cấp + May sẵn

Đây là lý do tại sao Yves Saint Laurent thường được coi là một trong những nhà thiết kế đã giúp tạo ra thời trang hiện đại như chúng ta hiểu ngày nay.

Bản thân nhà mốt xác định 1961, 1965, 1966, 1999, 2016 và 2023 là những cột mốc đặc biệt quan trọng.

Các nhà mốt thời trang thường có mã thương hiệu dễ nhận biết—các ý tưởng trực quan vẫn giữ nguyên qua nhiều thập kỷ.

Đối với Saint Laurent, các mã chính bao gồm:

🖤 Màu đen

Nền tảng hiện đại của bản sắc trực quan thương hiệu.

🕴️ Cắt may

Áo khoác sắc sảo, tuxedo và trang phục cảm hứng nam tính.

👠 Gợi cảm

Váy ngắn, giày cao gót, vải xuyên thấu và dáng vẻ ôm sát cơ thể.

🧥 Da

Áo khoác da và phụ kiện da gắn liền mạnh mẽ với nhà mốt hiện đại.

🔠 Monogram YSL

Logo Cassandre dễ nhận biết ngay lập tức.

🥂 Cuộc sống về đêm Paris

Thương hiệu thường gợi lên bầu không khí Paris sau khi trời tối.

🎸 Rock ‘n’ roll

Đặc biệt quan trọng trong kỷ nguyên Slimane và vẫn có ảnh hưởng ngày nay.

🎬 Điện ảnh

Ngày càng quan trọng dưới thời Vaccarello.

⚧️ Tương phản nam/nữ

Một trong những ý tưởng sâu sắc nhất thừa hưởng từ chính Yves Saint Laurent.

Câu trả lời đơn giản nhất là thái độ.

Một bộ trang phục Chanel có thể truyền tải:

“Sự thanh lịch cổ điển.”

Một bộ trang phục Dior có thể truyền tải:

“Sự tinh tế lãng mạn.”

Một món đồ Hermès có thể truyền tải:

“Tay nghề thủ công xuất sắc và sự kín đáo.”

Một bộ trang phục Saint Laurent thường truyền tải:

“Sự tự tin, gợi cảm và thái độ.”

Đó là lý do tại sao YSL đặc biệt mạnh mẽ khi được sử dụng trong các món đồ thời trang trực quan đơn giản nhưng có dáng vẻ mạnh mẽ.

Nếu YSL là một con người, tính cách thương hiệu có lẽ sẽ là:

Tự tin
Quyến rũ
Thông minh
Nổi loạn
Thanh lịch
Độc lập
Nghệ thuật
Thành thị
Tinh tế
Hơi nguy hiểm

Sự kết hợp đó về cơ bản là trái tim của thương hiệu.

Tính đến năm 2026, Saint Laurent là một nhà mốt thời trang xa xỉ toàn cầu thuộc Kering, với Anthony Vaccarello tiếp tục là Giám đốc Sáng tạo và Cédric Charbit làm CEO. Lịch thời trang hiện tại bao gồm cả bộ sưu tập nam và nữ do Vaccarello thiết kế. 3

Nhà mốt hiện đại kết hợp nhiều lớp lịch sử của mình:

Yves Saint Laurent
→ Tự do, cắt may, nghệ thuật, ăn mặc phi giới tính

Tom Ford
→ Hào nhoáng và gợi cảm

Stefano Pilati
→ Cắt may tinh tế

Hedi Slimane
→ Rock, tuổi trẻ, màu đen, dáng skinny

Anthony Vaccarello
→ Gợi cảm, hào nhoáng điện ảnh, Paris hiện đại

Kết quả là một thương hiệu vừa là xa xỉ di sản vừa là thời trang đương đại.

Nếu bạn chỉ nhớ năm điều về Saint Laurent, hãy nhớ những điều này:

① Được thành lập năm 1961

Bởi Yves Saint Laurent và Pierre Bergé tại Paris.

② Đã thay đổi thời trang nữ

Đặc biệt thông qua cắt may, quần dài và Le Smoking, thách thức các ý tưởng truyền thống về nữ tính.

③ Tiên phong trong thời trang may sẵn xa xỉ

Dòng Rive Gauche năm 1966 là một cột mốc trong lịch sử thời trang.

④ Logo YSL là một phần của lịch sử thiết kế

Nó được tạo ra bởi Cassandre vào năm 1961 và vẫn là một phần trong bản sắc của nhà mốt. 2

⑤ Saint Laurent hiện đại là về thái độ

Thương hiệu ngày nay kết hợp sự tinh tế Paris, cắt may, gợi cảm, rock ‘n’ roll, cuộc sống về đêm và hào nhoáng điện ảnh, dưới thời Anthony Vaccarello.

1. HERITAGE | Saint Laurent | YSL US
2. Un logotype signé Cassandre – Musée Yves Saint Laurent Paris
3. 2026 FASHION SHOWS | Saint Laurent | YSL EN
4. Kering.com – Maison Saint Laurent
5. YSL BEAUTY